为期20天的课程眨眼就结束了，朋友推荐我来之前一直和说，在这里的一个月学习抵得过大学一年的学习，现在看来却是如此。在这二十天的学习里，系统的学习里达芬奇作为调色软件在行业中的实际应用，以及scratch这样更专业要求更高的软件。虽然很多同学觉得scratch学了没什么用，但是对我而言，我觉得scratch相对于达芬奇可能更适合我用来调色，毕竟对于前期更高的要求也有助于我在前期拍摄方面的提升。

《HDR》之旅 时间太快，写总结才意识到已经结束了。首先非常感谢能给我这次学习机会。也很感谢学习期间一直陪伴和一直开导我们的老师们。 因为自己有学习过一段时间的达芬奇，来这里之前有一点基础和自己的习惯。学习第一周的课程内容相对来说轻松一点，但是练习作业都是之前自己的调色习惯。对于陈老师讲的调色流程和方法，虽然课上能听懂，知道在讲什么。但是自己的习惯性方法还是没有丢掉，自己一开始也没有意识到有什么不对，后面第二周开始有期中考试和调色练习才发现自己和别人的不同，练习的作业也是饱和度颜色一直加不上来。才意识自己的流程是有问题的，一直按照自己的喜好来做矫正画面。并没有真的去还原画面。后面自己的练习都是刻意按照流程去练习。才慢慢接受和改变了自己的调色习惯。 后面的知识都是我需要课下再去消化的。光是听懂还是远远不够的。希望我能多多练习。日后成为一个专业的人士。我非常坚定相信，这些天学习的知识会在我的以后的每个项目，每条片子体现它的价值！能感受到你们是真的想把好的技术引进和推广正确的工作流程。这个是一个很艰辛和孤独的事情，但是真的能帮助到我们这些从业人员。很开心我能参与其中！希望以后能有机会参加更多的线下课程。

感谢尊正能给我一个这么宝贵的学习机会，也让我结识到诸多行业的大佬，收获珍贵的友情。祝愿尊正电影科学与艺术学院越做越好，也祝愿中国电影工业日后愈加规范！

第19期尊正HDR调色班从10月25日开课到11月10日结课，历时近三周。课程前三天是公开课，讲述内容主要为色彩基础理论、达芬奇基础介绍、HDR概念简述、虚拟制作（现场合成）流程介绍、监看设备介绍等。这几天信息量比较密集，消化起来挺吃力的。碍于时间关系，每个板块并未讲述得十分详细，重点是介绍完整流程。相当于为学员起了地基，需要课后查阅大量资料才会有建起上层建筑的可能性。（魔鬼训练名不虚传。） 公开课结束后是实战训练，主要是SDR/HDR调色训练。内容主要是达芬奇调色教学，里面包括很多典型案例。HDR是调色课程重点，实际学习过程中能发现HDR并不都符合我过去的印象。很长一段时间以来，我自己接触到的HDR视频、游戏等，最大的特色是高光和阴影细节十分清楚，导致很容易产生一种理念——制作HDR的目的就是把SDR的反差拉大。但是经过实操，发现盲目把反差扩大很多时候并不总是好看，事实上即使经历过完整的HDR课程，我仍在寻找HDR技术在后续应用中的合适方案。 调色领域里，很多广泛达成的一种共识是：调色是科学+艺术 ——即技术为艺术创造服务。这一点对于理科生来说并不是一个能简单理解的概念，道理非常简单，但衡量技术与艺术的比重，一直是个难题。在这基础上引入HDR技术，等于难上加难。 选修课系统地整理了比较完整的工作流展示给大家，我相信这点对于一些没有太多跟组经验的学员来说能提供很大的帮助。 最后重点感谢各位老师们，非常尽心尽责为学员们提供帮助。作为一个免费培训班，我想这是最令我意想不到的一点。正如陈鑫老师所说，相聚就是缘分，在短短三周里，在座各位能互相认识、彼此学习、共同进步，一直是最重要的事情。

小组拍摄短片也是一次难忘的经历，来自五湖四海的同学们在有限的时间内出想法写剧本，在共同努力下完成拍摄，经历了的拍摄过程后，大家也增进了友谊。在学习的最后阶段相互都成为了好朋友好战友，不舍得分别。